TUhjnbcbe - 2025/2/9 18:54:00
我很庆幸本科与硕士两个阶段的学业都完成于中国美术学院（原浙江美术学院）。浙江美术学院的中国画教学体系是在潘老（潘天寿）、吴茀老（吴茀之）、诸先生(诸乐三)三位老先生以及学院历任教师的努力传承之下，已经形成了一套科学、完备的教学体系。有幸求学国美，得其滋养，临写创的基本功可以基本过关，这套中国画教学体系非常重视对传统笔墨的研究与学习，这使得我们这些毕业生的创作都有一个基本的技法支持。对传统笔墨的研究与学习，是十分必要的。中国画是中华传统绘画的重要部分，流传年代久远，传承与创新始终同在。历来每一位画家的创作，每一种全新的样式，从来都是根植于传统，从中华传统文化这一母体中衍生出来，而不是扬弃性地全面孤立的存在。当下是一个文化多元变化的时代，西方文化的冲击是巨大的，中国画也深受其影响，毋容置疑，这是客观存在，也无法回避的事实。但是，全盘接纳西方绘画思想来进行国画创新，是非常不可取。——彭德采访节选彭德的花鸟画作品，笔墨从传统中出发，发挥色彩渲染的多层次视觉，来表现自然生物的生命律动，营造草木虫鱼细腻、润泽、恬静的美感，抒发空灵、清新的情味，直抒胸臆。禅宗有语曰：“不忘初心，方得始终”，对于青年绘画者而言，或许也可以这么说：工稳，可得长久。相对于求新变异的拓展与突进，工稳属静，蕴于和平，见于谦逊，甚至是甘于束缚，但它应该是一种漫长追求中作为基准的常态。彭德的画工稳之余，并不保守。他的艺术追求是以工稳筑基，通过随心应变求得灵动，展现生机，他以写生方式记载眼中的风物盛衰，赋予了物象以自我的感受，寓意于形、寓韵味于笔墨表现。毫无疑问，是学院所打下的扎实功底，加上对于自我性情的自信，使得彭德不急不躁，于“工稳”的创作之路上渐入佳境。无论是白描、工笔、小写意，无论是田园风物还是花团锦簇，彭德在笔墨、色调上都表现得心应手，舒畅自然。看他的画，能感觉得到画中那种对于自然的感情，这是“外师造化、中得心源”的最好表现。——潘欣信作品欣赏彭德年生，江西鹰潭人。自幼薰家染，以书画为兴趣和专长。年拜著名花鸟画家张岳健先生为师学习写意花鸟画。年考入中国美术学院中国画系花鸟专业本科。年入职担任西泠印社出版社编辑。年考入中国美术学院中国画系花鸟专业艺术硕士，师从顾震岩先生。年调入杭州师范大学美术学院，担任绘画系花鸟画专任教师至今。年至年担任《美术报》姜宝林国画统合工作室班主任兼助教。至年在中国美术学院中国画与书法艺术学院访学，师从卢勇先生。年考入中国美术学院中国花鸟画创作实践与理论研究博士研究生，师从马其宽先生。现为杭州师范大学美术学院副教授、花鸟画教研室主任、硕士研究生导师、浙江省花鸟画家协会常务理事、浙江画院中国工笔画研究所创作员。